2026马年春晚想逆袭？这三位得请来，某些老面孔该歇会儿了！各位老街坊、老伙计们，咱今儿个唠点咱老百姓最关心的事儿——2026马年春晚！眼瞅着这春节就跟踩了风火轮似的往跟前儿跑，要说咱中国人过年最盼的光景，除了跟亲戚朋友凑一块儿，围着热气腾腾的饭桌吃顿团圆饭，就得数三十儿晚上全家围炉包饺子、守着电视看春晚这档子事儿了。搁个二三十年，春晚那可是咱中国人过年的专属“仪式感符号”，含金量高得很！甭管你是在北京的胡同里，推开窗能闻着隔壁院儿的饺子香；还是在外地的小弄堂，邻里之间互相串着门送年货；甚至是漂在海外的华人圈子，三十儿晚上八点一到，准保家家户户都开着电视，把频道调到春晚这儿，那叫一个全民同乐、普天同庆。那时候，春晚的台词第二天就能传遍大街小巷，大人小孩都能学上两句，谁要是没看春晚，转天跟人唠嗑都插不上嘴，那叫一个落伍。可架不住时代变了，咱老百姓的日子越过越好，娱乐方式也多了去了，短视频、直播、网剧随便刷，大伙儿的口味自然也就越来越挑。这些年，对春晚的吐槽声是一年比一年多，打开社交平台一瞅，全是“春晚没那味儿了”“年年都是老套路”的声音，甚至不少年轻人直言“宁愿窝在沙发上刷短视频，也不想看春晚”。说到底，不是咱观众故意挑刺，实在是春晚的节目内容和表演者没戳中大伙儿的点。要我说，2026马年春晚真想打个漂亮的翻身仗，把收视率提上去，把丢失的年味儿找回来，有三位明星必须得请来撑场面；反观有些老面孔，真该歇会儿了，再这么翻来覆去地重复老套路，观众的眼睛都要看累了，耐心也磨没了。今儿个咱就用地道的京片子唠唠这事儿，说说春晚到底该请谁、该放谁一马。一、必请榜TOP3：这三位一上，春晚立马有“内味儿”要说能让观众放下手机、关掉短视频，安安稳稳地重回电视机前的，还得是那些有实力、有情怀、有国民度的主儿。这些人往舞台上一站，不用多说话，就自带“年味儿buff”。尤其是下面这三位，这些年观众的呼声高到离谱，只要能登上2026马年春晚的舞台，保准能让收视率蹭蹭往上涨，把春晚的热度拉满。1. 赵本山：春晚的“定海神针”，没他总觉得少点啥提起春晚小品，我问问大伙儿，谁的名字最先在脑子里蹦出来？那指定是赵本山啊！这位爷当年可是春晚的“常驻嘉宾”，说是“春晚小品的半壁江山”都不夸张，甚至有观众说“没赵本山的春晚，就跟过年没吃饺子似的，缺了灵魂”。以前多少家庭，三十儿晚上早早地就把电视打开，提前调到春晚的频道，前面的节目可能随手快进，或者边做家务边听个声儿，可只要一到赵本山小品要登场的点儿，全家人准保齐刷刷地坐在沙发上，眼睛瞪得溜圆，就等他亮个相，图一乐呵，解解一年的乏。我还记得小时候，我爷爷最爱看赵本山的小品，每次都笑得前仰后合，眼泪都快出来了，还总跟我说“你看这老赵，真有本事，能把人逗得这么开心”。本山大叔的小品，那是真有东西，不是靠耍宝、卖丑博眼球，全靠扎实的包袱和接地气的表演逗乐大伙儿。而且他的小品不只是图一乐，还总藏着点门道，能用幽默的方式戳中一些社会现象，让人笑完之后还能琢磨琢磨，这才是好作品该有的样子。不像现在有些小品，为了搞笑而搞笑，梗都特别生硬，要么就是网络热梗的堆砌，笑完之后一点印象都没有，更别说琢磨出啥道理了。就说2009年春晚，他带着徒弟小沈阳演的《不差钱》，那可真是一战封神！小沈阳一句“眼睛一闭一睁，一天过去了哈；眼睛一闭不睁，一辈子过去了哈”，直接火遍大江南北，不管是老人还是小孩，都能学上两句。小沈阳也凭着这小品，从一个默默无闻的二人转演员，一夜之间变成了家喻户晓的明星。那时候，走在大街上，到处都能听到有人学小品里的台词，饭馆里、公交车上，全是“不差钱”的梗，可见这小品的影响力有多大。除了《不差钱》，他的《卖拐》《卖车》《功夫》也都是经典中的经典。《卖拐》里，他把“大忽悠”的形象演得活灵活现，还暗讽了那些坑蒙拐骗的不良风气；《功夫》里，又把小人物的机灵劲儿和善良本性展现得淋漓尽致。这些小品，不管过多少年再翻出来看，照样能让人笑得开心，这就是经典的力量。这些年没了赵本山的春晚，小品节目总觉得差点意思，要么包袱生硬，要么强行煽情，要么就是主题先行，把小品当成了“说教工具”，很难让观众发自内心地笑出来。不少观众看完之后都吐槽“笑不出来，反而觉得尴尬”“还没刷短视频笑得开心”。要是2026马年春晚能把赵本山请回来，哪怕只是跟徒弟们合作一个十几分钟的短小品，那关注度绝对爆棚。想想看，三十儿晚上，一家人围着电视，跟着本山大叔的小品哈哈大笑，老人回忆起当年的美好时光，年轻人也能感受到经典小品的魅力，这才是过年该有的氛围啊！网上不少网友都说：“有赵本山的春晚才叫春晚，没他的春晚总觉得缺了点年味儿。”这话我是举双手赞同。2. 陈佩斯：经典无可复制，和朱时茂再搭档就是王炸除了赵本山，陈佩斯和朱时茂这对组合，那可是春晚小品史上的“神级存在”，说是“小品开山鼻祖”都不为过。他们当年在春晚上演的《吃面条》《主角与配角》《警察与小偷》，直到现在再翻出来看，照样能让人笑出眼泪，一点都不过时。那些经典的梗，比如“队长，别开枪，是我！”“我是主角，你是配角，你别抢我戏”“皇军托我给您带个话儿”，到现在还是大伙儿聊天的调味剂，朋友之间互相逗趣的时候，随口就能说上一句，可见这俩人的表演有多深入人心。我至今都记得《主角与配角》里的名场面，陈佩斯演的叛徒，本来是个配角，却凭着精湛的演技，硬生生把朱时茂演的主角风头都抢了过来。他那贼眉鼠眼的样子，还有跟朱时茂互怼的台词，每一个细节都拿捏得死死的。尤其是最后，他把军装一脱，露出里面的小褂子，那股子无赖劲儿，真是演活了。朱时茂则沉稳大气，演的正派角色特别有范儿，俩人一正一反、一捧一逗，配合得相得益彰，把小品的精髓发挥到了极致。陈佩斯这人，性子直，认死理，眼里揉不得沙子。当年因为版权问题，他跟央视闹了矛盾，一度被封杀，渐渐淡出了大众的视野。这事儿也成了不少观众的遗憾，多少人都在念叨“这么好的演员，这么好的作品，不能再在春晚上看到了，太可惜了”。好在今年，他凭着电影《戏台》重新回到了大伙儿的视线里，还和老搭档朱时茂再续前缘，俩人一起参加活动、接受采访，默契依旧，演技还是那么在线。不少老粉丝看完之后都直呼“爷青回！瞬间就想起了当年看他们春晚小品的日子”，甚至还有不少年轻观众被他们的实力圈粉，到处找他们当年的小品来看，看完之后都忍不住感叹“这才是真正的演技，比现在的流量明星强太多了”。要是2026马年春晚能促成陈佩斯和朱时茂的再度合作，那绝对是春晚史上的一大盛事，不光是老观众会激动得睡不着觉，年轻观众也会被这俩人的实力圈粉。他们的小品，没有花里胡哨的包装，没有复杂的舞台特效，全靠扎实的剧本和精湛的表演，每一个笑点都来得自然不刻意，每一个角色都塑造得有血有肉，这正是现在春晚小品缺少的东西。现在的春晚小品，要么就是追求场面宏大，搞一堆没用的道具和特效，反而忽略了剧情和表演；要么就是强行煽情，把小品变成了“催泪弹”，让观众看得心里堵得慌。要是陈佩斯和朱时茂能回来，肯定能给春晚小品带来一股清流，让大家重新感受到小品真正的魅力——用幽默的方式传递快乐，用真诚的表演打动人心。对于小品爱好者来说，这俩人能再上春晚，简直就是天大的福音。3. 刀郎：国民歌神，他的歌能唱进老百姓心坎里春晚不光要有小品撑场面，歌唱节目也得有拿得出手的歌手。要是歌唱节目全是些流量明星，唱着没营养的口水歌，那观众照样会换台。要说现在最受老百姓喜爱的歌手，刀郎绝对得算一个，而且是Top级别的。从早年的《冲动的惩罚》《2002年的第一场雪》，到后来的《西海情歌》《披着羊皮的狼》，再到去年火遍全网、刷屏各大平台的《罗刹海市》，刀郎的歌就没有不火的。他的嗓音太独特了，沙哑中带着沧桑，还透着一股江湖气，一开口就能把人带入到歌曲的意境里，让人忍不住静下心来仔细听。我还记得当年《西海情歌》火的时候，不管是街头巷尾的音像店，还是出租车里的收音机，到处都在放这首歌。那句“自你离开以后，从此就丢了温柔”，唱哭了多少异地恋的情侣，多少在外打拼的人听到这句歌词，都会想起远方的亲人，想起自己在外漂泊的心酸。去年《罗刹海市》一出来，更是掀起了全网热议，歌词辛辣又有深度，讽刺了社会上的一些不良现象，引发了无数人的共鸣。不少网友都说“刀郎的歌，不仅好听，还能让人思考，这才是真正的音乐”。刀郎这人，低调不张扬，就跟个“隐士”似的。这么多年，他从来没参加过什么综艺炒作，也不搞流量那一套，就安安静静地做音乐，把所有的心思都放在作品上。出道这么多年，几乎没有任何负面新闻，公众形象特别好。不像现在有些明星，没什么作品，全靠炒作、买热搜博眼球，稍微有点名气就飘得不行。当年他上春晚的时候，就收获了一片好评，不少观众都说“刀郎的歌才有过年的氛围，听着就亲切”。那些年的春晚歌唱节目，刀郎的表演总是能成为亮点，不管是独唱还是合唱，都能让观众印象深刻。这些年，虽然刀郎偶尔会淡出大众视野，但他的粉丝基数一点没少，反而越来越多。只要他一有新作品，准保能霸占各大音乐榜单，评论区里全是支持他的粉丝。要是2026马年春晚能邀请刀郎登台演唱，不管是唱经典老歌还是新歌，都绝对能点燃全场的气氛。一家人围坐在一起，跟着刀郎的歌声哼唱，老人回忆起当年的青春岁月，年轻人感受经典音乐的魅力，这画面多温馨啊！而且刀郎的国民度极高，上到七八十岁的老人，下到十几岁的年轻人，都喜欢听他的歌。有他在，也能吸引不少不怎么看春晚的观众打开电视，对提升收视率绝对是大有助益。二、劝退榜：这些老面孔，真该歇会儿了有该请的，就有该歇的。咱说实话，下面这几位老面孔，早年确实给观众带来过不少欢乐，也留下了一些经典作品，当年他们的节目，观众也是真心喜欢看。但架不住常年霸占春晚舞台，表演套路越来越固化，翻来覆去就那一套，观众早就看腻了，甚至一看到他们出场就想换台。2026马年春晚想逆袭，这些老面孔真该放自己一马，也放观众一马，让新人有机会，也让春晚有新鲜感。1. 郭冬临：“怕老婆”套路玩到底，观众早就审美疲劳了郭冬临早年的小品，确实挺逗乐的。他那张喜庆的脸，圆乎乎的，一出场就自带喜感，当年演的《电梯奇遇》《有事您说话》等小品，也确实给观众带来了不少欢乐，圈了不少粉。我还记得小时候，我妈就挺喜欢看他的小品，说他“看着就亲切，跟邻居家的大哥似的”。但这些年，他的小品是越来越没新意，就跟陷入了一个死循环似的，翻来覆去就一个主题——怕老婆。剧情套路更是一成不变，我闭着眼睛都能猜到：自己犯点小错，比如藏私房钱被发现了，或者帮朋友办事办砸了，然后就小心翼翼地瞒着老婆，结果最后还是被老婆发现了，接着就是各种求饶、卖萌，说一堆好听的话哄老婆开心，最后以夫妻和睦的温馨结局收尾。而且大伙儿也发现了，郭冬临的小品，几乎每次都要搭一个女演员演夫妻，不管是跟牛莉搭档，还是跟其他女演员合作，剧情走向都是一个模子刻出来的。比如他一出场，只要看他那小心翼翼、蹑手蹑脚的样子，就知道准是又犯啥错了；只要女演员一叉腰、一皱眉，就知道接下来要开始“训夫”了。一次两次还行，常年这么演，谁能不腻啊？不少观众都说：“郭冬临的小品，换个演员换个地名，就是一个新节目，一点新意都没有。”还有人说“现在看到郭冬临出场，就知道接下来要演啥，直接快进都不用犹豫”。说实话，郭冬临的演技并不差，就是太执着于“怕老婆”这个套路了，不肯跳出舒适区，结果把自己的戏路给走窄了，也让观众产生了审美疲劳。2026马年春晚，他真该歇会儿了，好好琢磨琢磨新的题材和角色，别再重复老套路了。2. 蔡明：“毒舌”人设太固化，越看越让人厌烦蔡明也是春晚的“常客”了，早年的表演确实有不少亮点。她跟郭达搭档演的《机器人趣话》《父亲》等小品，也给观众留下了深刻的印象，当年她的表演风格清新自然，笑点也很扎实，不少观众都挺喜欢她的。但后来，她好像就认准了“毒舌”这个人设，不管演什么角色，都离不开尖酸刻薄的台词，动不动就对搭档冷嘲热讽、挖苦调侃。刚开始的时候，这种风格还挺新鲜的，跟其他小品演员的风格不一样，能逗乐观众。比如她跟潘长江搭档的一些小品，刚开始看的时候，觉得她的毒舌挺有意思的，俩人的配合也挺默契。可看久了就觉得特别不舒服，甚至有点厌烦。现在观众看小品，图的是轻松愉快，是发自内心的欢笑，而蔡明的“毒舌”表演，总让人觉得心里堵得慌。有时候她的台词太尖酸了，一点都不接地气，反而有点刻意刁难人的感觉，根本笑不出来。而且蔡明的年纪也越来越大了，精力和状态肯定不如从前，再强行在春晚舞台上扮演一些不符合年龄的角色，比如装嫩、耍俏皮，也显得有些违和。不少观众都说：“蔡明的表演风格早就过时了，现在的观众不喜欢这种毒舌的风格了，真没必要再年年上春晚了。”还有人说“蔡明应该转型了，别再执着于毒舌人设了，不然只会让观众越来越反感”。说实话，蔡明的实力是有的，就是被“毒舌”人设给绑住了。2026马年春晚，她真该歇一歇，好好调整一下自己的表演风格，要是再继续走毒舌路线，估计只会收获更多的吐槽。3. 孙涛：“我骄傲”喊了十几年，煽情结尾太突兀孙涛2009年凭着春晚小品《吉祥三保》里的一句“我骄傲”火遍全网，当年他演的保安角色，确实挺深入人心的。那句“我骄傲”也成了当年的流行语，不管是大人还是小孩，都能随口说上一句。当年的孙涛，表演接地气，角色也很鲜活，不少观众都觉得这个演员挺有潜力的。但这么多年过去了，孙涛的表演一点进步都没有，还是老一套。要么演个基层工作人员，比如保安、社区网格员、环卫工人；要么演个老实巴交的普通人，台词还是那些重复的梗，除了“我骄傲”，就是一些没营养的大白话；表演还是那些固化的动作，比如挺胸抬头、攥拳头，一点新意都没有。最让观众受不了的是，他的小品结尾，总爱强行煽情，不管剧情铺垫得怎么样，最后都要拔高一下主题，要么讲奉献，要么讲感恩，要么讲爱岗敬业，显得特别突兀，让人看得很尴尬。比如有一年他演的小品，前面还在讲一些鸡毛蒜皮的小事，笑点也很勉强，结果最后突然就开始煽情，说自己为了工作放弃了和家人团聚，让观众瞬间出戏。有网友甚至直言：“一看到孙涛上台，我就知道最后要开始煽情了，直接快进都不用犹豫。”这种强行灌鸡汤的表演，早就不符合现在观众的口味了。现在的观众看小品，就想安安静静地笑一笑，不想被强行说教，更不想被强行煽情。孙涛要是再这么下去，只会让更多的观众反感。2026马年春晚，他真该歇会儿了，好好打磨一下剧本，琢磨一下观众的需求，别再用老套路忽悠观众了。三、春晚的核心：不是说教，是让大伙儿开心过年其实说句实话，观众并不是讨厌郭冬临、蔡明、孙涛这些演员，毕竟他们早年也给我们带来过不少欢乐。我们讨厌的，是他们固化的表演套路，是那些没有新意、强行煽情的节目，是那种把观众当傻子糊弄的态度。春晚是啥？是全家人团聚的时候一起看的晚会，是咱中国人过年的一种仪式感。它的核心不是给观众上课，不是强行灌输人生道理，不是让观众看了之后感动得痛哭流涕，而是让大伙儿在忙碌了一年之后，能舒舒服服地笑一笑，能感受到过年的温馨和快乐，能让全家人因为同一个节目而开怀大笑，增进彼此的感情。反观赵本山、陈佩斯这些演员的作品，之所以能成为经典，被观众记这么多年，就是因为他们的表演足够真诚，笑点足够扎实，从来不会强行煽情，也不会刻意说教。他们的小品，能让观众发自内心地笑出来，能让全家人围坐在一起，因为同一个包袱而开怀大笑，这就是春晚该有的样子。就拿赵本山的小品来说，里面全是接地气的生活场景，讲的都是老百姓身边的事儿，包袱也都是从生活中提炼出来的，看着就亲切。陈佩斯和朱时茂的小品，剧本扎实，表演精湛，每一个笑点都来得自然，每一个角色都让人印象深刻。刀郎的歌，唱的是老百姓的心声，传递的是温暖和情怀，听着就舒服。2026马年春晚想逆袭，真得好好琢磨琢磨观众的需求。节目组别再闭门造车了，多听听观众的声音，多看看网友的建议。多请一些像赵本山、陈佩斯、刀郎这样有实力、有情怀、能戳中观众点的演员，多打磨一些有新意、有笑点、接地气的节目；少一些固化的套路，少一些强行的煽情，少一些让观众审美疲劳的老面孔。别总觉得观众喜欢宏大的场面、华丽的特效，其实我们想要的很简单，就是一台能让我们发自内心笑出来的晚会，一台能让全家人围坐在一起，边看边唠嗑、边看边欢笑的晚会。那些花里胡哨的东西，可有可无，真正能打动观众的，还是真诚和用心。说到底，春晚承载的是中国人的过年情怀，是几代人的青春记忆。只要能让观众感受到真诚，感受到快乐，感受到年味儿，收视率自然就上去了，口碑自然也就好了。希望2026马年春晚能不负众望，给大伙儿带来一场精彩的视听盛宴，让更多的家庭能围坐在一起，伴着春晚的笑声，开开心心过大年！最后，我也想问问大伙儿，对于2026马年春晚，你最期待看到谁的表演？你觉得还有哪些老面孔该歇会儿了？都可以在评论区里跟我唠唠，咱们一起聊聊春晚那些事儿！